一、课程基本概况
1、课程代码：
2、课程类别：公共选修（艺术） 3、总学时数：30课时 4、适用对象：全校所有专业 5、先修课程：无 6、开课单位：艺术设计系
二、课程性质与任务
西方的美术已形成了一个巨大而丰富的人类艺术宝库，它对全世界的文化艺术产生了深远的影响，成为人类精神文明的共同财富。在高校里开设这门课，有助于全面提高大学生的综合人文知识，扩大审美视野和知识面。通过不断地欣赏西方大师的优秀作品，能够陶冶性情并能逐步地培养当代大学生一种高尚的审美情趣。这些对提高大学生的综合素质是大有益处的。
通过这门课的学习首先要求学生能了解与掌握西方美术的文化背景知识；欣赏名作美术的基本知识和方法；西方美术在各个时期的历史背景、风格和流派技巧等。第二，通过大量的大师名作的图片欣赏，要求学生对艺术美有一个感性和理性的认识，从而激发他们审美的兴趣并能逐步地欣赏优秀的美术作品。
三、教学目标与基本要求
本课程的理论、技能方面的教学目标如下： 1、知识、能力、素质的基本要求：
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培养健康的审美情趣和审美能力。开拓大学生的艺术视野，进一步提高爱国主义热情和民族自信心。陶冶道德情操，促进德、智、体、美的全面发展，逐步树立正确、高尚的人生观和审美观，提高思想道德素质和文化素质。
2、教学模式基本要求:
由于本课程主要是通过课堂讲授与视频、图片相结合的方式了解西方美术史和美学思想发展变化概况，欣赏评析经典美术作品、介绍著名艺术家生平追求。以提高学生的审美意识。
四、课时分配安排表 序号 1 2 3 4 5 6 7 8 一 学期 教学内容 第一章 美术概述 第二章 原始、古代美术 第三章 欧洲中世纪美术 第四章 欧洲文艺复兴美术 第五章17、18世纪欧洲美术 第六章19世纪以法国为中心的艺术运动 第七章 西方现代美术 考试 合 计 4 2 30 0 4 2 30 讲授 实验 合计 2 2 2 4 6 8 0 0 0 0 0 0 2 2 2 4 6 8 备注：实际教学时间与培养方案有冲突，课时可适当调整，按实际教
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学时间进行安排。
五、考试要求
本课程平时成绩、期末成绩均按百分制考评，评价基本模式如下表：
形成性评价 平时成绩（占总成绩的50%） 说明： 1、由学生出勤、课堂表现构成。 总结性评价 期末论文（占总成绩的50%） 说明： 1、形式：论文 2、目的：检测学生平时学习态度及2、目的：检测学生在学习本课程后学习情况，及时发现问题。 六、可选用教材、主要教学参考书 （一）可选用教材
1、《西方艺术史》 苏姗 伍德福特等著 四川美术出版社 2、《外国美术史纲要》 陈洛加 编著 西南师大出版社, （二）主要教学参考书
1、《美术欣赏》奚传绩 著 高等教育出版社
七、教学内容
第一章 美术概述
[教学目的和要求]
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掌握的综合知识能力并给予合理的评价。 通过本章学习，让学生了解和欣赏一些古今西方的美术作品，尤其要让他们掌握如何去欣赏、认识和理解这些美术作品的方法，逐步提高审美能力和鉴赏水平。认识西方美术史的艺术规范。
[教学内容] 1．西方美术的起源 2．西方经典美术作品欣赏
[教学重点与难点] 重点：西方美术的起源
难点：学习和研究西方美术的方法论。
第二章 原始、古代艺术
[教学目的和要求]
通过本章学习，掌握原始及古代艺术史料和发展规律，认识到古埃及、古希腊、古罗马艺术的继承与发展的关系，并掌握古希腊艺术的优美、典雅、和谐的古典美的标准，认识到古希腊艺术奠定了西方美术史的艺术规范，在西方美术史上占有重要的地位起着重要作用。
[教学内容] 1．古埃及美术 2．古希腊美术
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[教学重点与难点]
重难点：古代埃及、古希腊美术的特点
第三章 欧洲中世纪艺术
[教学目的和要求]
了解神权下的中世纪特有的审美观念和艺术史实，掌握罗马式艺术和哥特式艺术的艺术风格特色。
[教学内容] 1．罗马式艺术 2．哥特式艺术
[教学重点与难点]
重难点：掌握罗马式艺术和哥特式艺术的艺术风格特色。
第四章 欧洲文艺复兴美术
[教学目的和要求]
通过本章学习，让学生了解欧洲文艺复兴艺术的历史背景、掌握其艺术史实和艺术发展规律，认识到文艺复兴的艺术是在\"人文主义\"思想指导下，完善了科学与艺术相结合的新的艺术语言,确定了古典艺术规范,使西方美术发展进入了高潮,涌现出了一批艺术大师,产生了传世杰作和重要的
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画论，呈现出新的时代风貌,为近现代西方美术发展奠定了坚实的基础。
[教学内容]
1．意大利文艺复兴美术
2．文艺复兴“三杰”美术作品赏析
[教学重点与难点]
重点：掌握文艺复兴时期的美术发展规律
难点：掌握文艺复兴“三杰”美术作品独特的艺术语言表达
第五章 17、18世纪欧洲艺术
[教学目的和要求]
学习17、18世纪欧洲艺术，了解学院派、写实主义、巴洛克艺术、罗可可艺术产生的历史背景、掌握各流派艺术史料，艺术特色，正确分析、评价各流派代表艺术家及代表作品，认识到这一时期的美术在西方美术史上起到承前启后的作用。
[教学内容]
1．17、18世纪意大利美术 2． 17、18世纪法国美术 3．17、18世纪荷兰美术
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[教学重点与难点]
重点：掌握学院派、写实主义、巴洛克艺术的艺术特点 难点：各流派的区别与交织
第六章 19世纪以法国为中心的艺术运动
[教学目的和要求]
让学生认识到这一时期的美术，是艺术观念更新、艺术流派纷呈的新时代，在学习中要掌握各流派美学思想、艺术史实、艺术发展规律、艺术特色，但又不必拘泥于流派的划分，因为他们同处在新时代，既有各流派的区别，又有共同的特点。
[教学内容] 1．新古典主义美术 2．浪漫主义美术 3．现实主义美术 3．印象主义美术
[教学重点与难点]
重点：掌握各流派美学思想、艺术史实、艺术发展规律、艺术特色 难点：各流派的区别与交织
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第七章 西方现代美术
[教学目的和要求]
了解西方20世纪美术发展的时代背景和新的价值观和艺术观，认识西方现代艺术发展，呈现出开放和多元化发展的新局面，在此基础上，掌握各流派的艺术史料，客观的认识西方现代艺术的不同的艺术观念和各种艺术现象，正确评价西方现代艺术的重要流派，代表艺术家和代表作品的风格特点。
[教学内容]
1．20世纪上半叶的西方现代美术 2．20世纪下半叶的西方现代美术
[教学重点与难点]
重点：立体派、表现派、达达派等流派在美术史上的地位和影响。 难点：20世纪西方现代美术的艺术观。
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