—贝利马丽斯
名词解释：（3个）
1、地下文学：在“文革”期间，与“遵命文学”相对立的，还有一种文学倾向，那就是“地下文学”，与当时公开出版物所体现的文化专制迥然不同的是，“地下文学”完全是由群众自发进行创作，通过非公开渠道以手抄、油印等手段进行传播的文学，真诚的创作态度、独立的思考、多元的艺术探索，构成了它的主要特征。“地下文学”的主体是“上山下乡”的知识青年，“文革”初期，他们大多是革命热情甚高的“红卫兵”。同时在书籍的交流中，俄苏的小说和诗歌占有最大的比重，俄罗斯文学特有的沉郁、凝重和忧伤传达着当时青年们内心的失落感，同时也孕育了他们最初的文学冲动。如食指的《相信未来》、张扬的《第二次握手》。
2、新写实主义小说：新写实主义小说是批评家对某种创作倾向的概括。1989年《钟
山》杂志主动倡导并提出这个名称，其卷首语中概括为“特别注重现实生活原生形态的还原，真诚直面现实，直面人生。”这一思潮较为公认的代表作家有刘震云、方方、池莉、苏童、叶兆言、王安忆、刘恒等。代表作品有刘恒《伏羲伏羲》《狗日的粮食》；方方《风景》；池莉《烦恼人生》；刘震云《一地鸡毛》等。这些作品的共同特征是：主要描写下层人的生存状态和精神状态；拒绝传统现实主义典型化的手法，采取拉拉杂杂叙家常的手法；取消情节与情节之间的因果关系，造成无常化的生活流；采取零度叙事，叙事人以平淡冷漠的口吻讲述而不介入故事。
3、百花文学：在1956年5月召开的一次最高国务会议上，毛泽东正式公开提出了“百
花齐放、百家争鸣”的方针。尽管“双百方针”仍未摆脱阶级斗争的大前提，但它确实标示着文艺政策向宽容和相对自由的方向作出了实际调整。敏锐感受到文学环境变化的作家、批评家很快响应繁荣和发展文艺的号召，受压抑的创造力被释放出来，一批探索性、批判性的新作品问世，不少观点新颖大胆，甚至质疑既有规范的理论文章得以发表，一时文学领域出现了“百花齐放”的新变化与新局面。有文学史家称这一时期的文学创作为“百花文学”，甚至有人称这短短的一年多时间为“百花时代”
4、双百方针：在1956年5月召开的一次最高国务会议上，毛泽东正式公开提出了“百
花齐放、百家争鸣”的方针，指“艺术上不同的形式和风格可以自由发展，科学上不同的学派可以自由争论”中宣部部长陆定一代表中央对这一方针做了权威性的阐释：“提倡在文学艺术工作和科学研究工作中有独立思考的自由，有辩论的自由，有创作和批判的自由，有发表自己的意见、坚持自己意见和保留自己意见的自由”；双百方针的提出，活跃了当时的文艺创作，开创了文艺理论批评与研究的新局面。
5、归来诗人： 粉碎“四人帮”以后，一批在新中国诗坛上一度被冤屈而消失了的诗
人重返诗坛，唱起了“归来”的歌，他们被称为“归来诗人”，其名得之于艾青诗集《归来的歌》。
“归来者”诗群：新时期出现的一个诗人群体，得名于艾青《归来的歌》（诗集）、流沙河《归来》（诗）与梁南《归来的时刻》（诗）。其构成包括三部分诗人：一是50年代反右斗争中被打成右派的诗人，如艾青等；二是1955年胡风事件中遭牵连的“七月”派诗人；三是因与政治有关的艺术观念，在50年代陆续退出诗坛的“九叶”诗人。其创作特点:反思历史；关心社会问题，重视诗的社会干预作用。
6、潜在写作：指17年和文革期间，许多被剥夺了正常写作权利的作家们的创作，包
括他们当时不能发表的作品和本无发表预期的日记、书信等。如丰子恺的《缘缘堂续笔》，食指的诗，沈从文的家书等。“潜在写作”的相对概念是公开发表的文学作品，两者一起构成了时代文学的整体。
7、反思文学：是继“伤痕文学”之后出现的文学现象，因表现出对于社会历史痛定思
痛的反思特点而得名。其把揭露与批判的文学承担前溯至五十年代甚至更前，具有较深邃的历史纵深感和较大的思想容量。但理想主义的理性色彩，使反思文学失去了“伤痕文学”刻骨铭心的忏悔与绝望，在某种程度上回避了揭露文化大革命的灾难性实质。代表作家作品有：茹志鹃《剪辑错了的故事》，王蒙的《布礼》、《蝴蝶》，方之的《内奸》等。
8、伤痕文学： 自1977年始，一大批反映十年动乱给人们心灵带来创伤的小说相继问
世，这些小说沉痛地揭露出十年动乱给我们民族带来的灾难，带给人的悲惨遭遇和内心创伤，深刻地提出了一系列与千百万群众命运休戚相关的社会问题，并引导人们去思考悲剧的原因。刘心武的《班主任》、卢新华的《伤痕》是伤痕文学开先河之作。
9、第一次文代会：1949年7月2日至19日，在北京召开了中华全国文学艺术第一次
代表大会，出席代表824人，开幕式上，毛泽东、周恩来、朱德等先后讲话；最后，大会通过了《宣言》，确定了文艺为人民服务并首先是为工农兵服务的总方向，成立了中华全国文学艺术界联合会，选举郭沫若为主席，茅盾、周扬为副主席，会后又成立了全国文联下属的各个协会；这个大会揭开了中国文学艺术发展史新的一页，是中国当代文学的伟大开端。
10、朦胧派：一九八○年开始，诗坛出现了一个新的诗派，被称为“朦胧派”。以舒婷、
顾城、北岛等为先驱者的一群青年诗人，从一九七九年起，先后大量发表了一种新风格的诗。这种诗，有三四十年没有出现在中国的文学报刊上了。最初，他们的诗还仿佛是在继承现代派或后现代派的传统，但很快地他们开拓了新的疆域，走得更远，自成一个王国。朦胧派诗人无疑是一群对光明世界有着强烈渴求的使者，他们善于通过一系列琐
碎的意象来含蓄地表达出对社会阴暗面的不满与鄙弃，开拓了现代意象诗的新天地，新空间。“文革”后朦胧诗派的代表人物如北岛、舒婷、顾城、杨炼等人。
11、“百花齐放，百家争鸣”：“百花齐放，百家争鸣”方针，是毛泽东同志于1956
年5月2日在最高国务会议第二次会议上提出来的，是促进文艺发展和科学进步的方针；“双百”方针提出后，文艺创作百花齐放，文艺理论与批评十分活跃，尽管受到各种干扰，在一年左右时间里，文艺创作的主流还是健康的，可惜，文艺界的这种现象，很快被反右斗争扩大化化掉了，直到粉碎“四人帮”后，“双百”方针才被写进“宪法”。
12、 先锋派：当代的“先锋派”虽然不是一个有组织的流派，但最低限度的意义是指
马原以后出现的那些具有明确创新意识，并且初步形成自己的叙事风格的年轻作者。他们主要有：马原、洪峰、残雪、扎西达娃、苏童、余华、格非、叶兆言、孙甘露、北村、叶曙明等人，此外还有一些正在崭露头角且颇有潜力的新秀。
13、《九月寓言》：对田园乡村文明的向往与挽歌。1、乡村愚昧与落后的故事。如第
六章\"首领之家\"，写村长赖牙在乡村的无限权威或淫威。同赖牙老婆大脚肥肩虐待儿子、媳妇的惨剧——大脚肥肩虚待儿媳三兰子致死；金友虐待妻子小豆。全村生活的极端贫困，所吃或赖以活命的食物，就是地瓜糊。2、小村的浪漫与传奇故事。如流浪汉露筋与瞎眼女闪婆浪漫野合的故事，农民金祥千里买鏊子改变了小村的食物方式的故事，独眼义士三十年寻妻的传奇，庆余要饭被金祥收留。对乡村那种自由、充溢生命力、执着的生命形态的张扬。3、小村产生、发展以至消亡的故事。而当小村边煤矿的开发后，小村便不存在了。体现对现代工业文明的反思，所谓乡村文明的挽歌。
14、写实文学：写实文学直接取材于现实生活，题材有相应的真实性，作者在此基础
上进行适当的艺术抽象和艺术反映，溶新闻性与哲理性于一体，是新时期文学的一大贡献。刘亚洲的《黄植诚少校》、郑义的《冰河》刘心武的《5.19长镜头》等均是写实文学的优秀作品。
15、“七月”派：“七月”派诗人曾卓、牛汉、绿原等人这一时期的创作，则强化了生
命意识，在其名诗《悬崖边的树》、《半棵树》、《重读圣经》等作品中，他们超越了自己40年代的作品中的强烈的社会功利意识，而思考在重压之下的生命、死亡与背叛等主题。曾卓的《悬崖边的树》与牛汉的《半棵树》显示出处于逆境中的生命的不屈的意志。
16、先锋小说：中国当代文学中先锋精神的源头一直可以追溯到文革中青年一代在诗
歌与小说领域的探索，但是直到80年代中叶才形成了强大的阵容和声势。马原、莫言、残雪等人的崛起可以当作先锋小说的真正开端。稍晚于他们也被人们看作是先锋小说家的有格非、孙甘露、苏童、余华、洪峰、北村等人。到90年代初，当初被人们看作是先锋的作家们纷纷降低了探索的力度，而采取一种更能为一般读者接受的叙述风格，有的甚至和商业文化结合，这标志了80年代中期以来的先锋文学思潮的终结。所谓先锋精神，意味着以前卫的姿态探索存在的可能性以及与之相关的艺术的可能性，它以不避
极端的态度对文学的共名状态形成强烈的冲击。先锋小说在叙事革命、语言实验与生存探索这三个层次上的推进，对以后文学创作的影响大。
17、朦胧诗：“朦胧诗”又称新诗潮诗歌，是新诗潮诗歌运动的产物，因其在艺术形式
上多用总体象征的手法，具有不透明性和多义性，所以被称作“朦胧诗”。它具有着注重个人情感及内心冲突的抒写，更多地带着诗人主体的感觉、印象，呈现出内向的特点。它并不偏重对客体的描摹，具有20世纪艺术倾向的美学特征。在内容上，朦胧诗人充分肯定人的尊严和价值，主张建立平等、和谐的人际关系，提倡人性的改善和人的自由发展。在艺术品格上，他们注重借鉴西方现代文艺，注重汲取我国古代诗歌美学中的营养，彩多种现代主义文学惯用的表现。舒婷、顾城等是朦胧诗创作的主要人物。
18、女性文学：女性文学研究本是一种西方的文学批评观念，它产生于80年代末的欧
美。以美国的格蕾．格林和英国的科拉．卡普兰为代表的一批学者，企图“改写所有由男性文化体系衍生出来的种种规范、典律”，“揭开久经压抑、掩藏的躯体、无意识以及文化、语言中的深层欲望”；其分析方法则“结合了语言学结构主义理论、马克斯主义、心理分析和解构论”。我国的女性文学始于上世纪80年代，指的是关注女性生存状态与主体思想的文学作品，其作者不一定是女性。女性主义文学源于英美，带有女权主义色彩，代表人物如波夫瓦以女性关心话题为主题、面向女性读者的文学。
19、无名：所谓无名，是指当时代进入比较稳定、开放、多元的社会时期，人们的精
神生活日益变得丰富，那种重大而统一的时代主题往往拢不住民族的精神走向，于是出现了价值多元、共生共存的状态。
20、“寻根小说”：80年代中期由一部分青年作家有意识地发起和自觉推动的一股创作
潮流，其直接的动因是因为前一阶段以反映改革为主的中短篇小说创作，由于在艺术上面临着诸多难以处理的现实问题和改革本身的发展艰难曲折、复杂多变，迫使作家由现实问题转向民族的历史和文化，希望在一个更深的层次上寻找现实问题的答案、吸取现实变革的精神力量。在这个过程中，拉美魔幻现实主义文学对“寻根”作家的影响极为深远。因此，以“寻根”为宗旨的小说创作，就意味着当代文学开始了一个对于民族的历史文化的重新发现和重新铸造的艺术追求过程。在这一过程中，以寻根为宗旨的小说创作，从根本上改变了当代小说长期以来从社会政治的角度观照现实的艺术视角，使追求小说更深层次的文化内涵，从此以后成了小说创作主要的艺术旨趣。这种追求同时也扩大了当代小说艺术表现的空间，对小说艺术革新具有极为重要的现实意义。
21、新历史小说：1987年前后，对\"历史题材\"的关注成为文坛的一个新的热点。这些
作品以对传统历史的重新述说和新鲜的叙述视角与手法而区别于\"传统的现实主义历史小说\"。小说的作者以转型后的先锋派作家和致力于拓展题材的新写实小说家们为主，其创作的最大特征是不再把自己的小说作为演绎\"官方历史\"的工具，而是从各个角度对史有实录或乏人问津的往事做出种种设想，表现出解构历史的强烈愿望及以现代哲学思
想认识历史的新观念。这种重新审视历史的思想方法，被称为是\"新历史主义\"，体现这种思想的作品被称为\"新历史小说\"。
22、寻根文学：于1985年勃然兴起，是对自新时期以来的文学之美学质地的一次整体
性超越，是一次质的飞跃。作家们把思想解剖的笔锋伸入到民族历史的传统文化质地中去，力图开掘本民族的民族文化审美优势，在历史的长河延伸透视本民族的生存状态，是一种更深层次的艺术反思。韩少功的《爸爸爸》、阿城的《棋王》贾平凹的《浮躁》等是寻根文学的代表作。
23、“新生代”诗人：80年代中期，由于社会生活的变化，诗歌创作的题材也发生了新的转移，加上“朦胧诗”的讨论和新潮诗歌长时间地吸引了人们的注意，一些“归来”诗人的创作渐趋沉寂。与此同时，推动新潮诗歌的一批青年诗人的后期创作，也更加热衷于艺术实验，迷恋抽象观念，因而也愈来愈远离现实生活和读者的感性经验。加上其中的一些骨干力量先后脱离国内诗坛，或转向其他体裁的文学写作，“朦胧诗”的创作和讨论的浪潮也开始消歇。在这期间，从新潮诗歌内部孕育生成的一股新的更年轻的创作力量，开始登上诗坛。他们被称之为“新生代”诗人。
24. 改革文学：兴起于1981年前后，这类作品从各个侧面真实地反映了中国社会改革
的热潮，形象地刻画了各条战线改革者的精神风貌和鲜明个性。蒋子龙的《乔厂长上任记》是改革文学的发韧之作，柯云路的《三千万》、张洁的《沉重的翅膀》等都是改革文学的重要作品。
25. 延安文艺座谈会：1942年5月由中共中央主持在延安召开。毛泽东发表了《在延
安文艺座谈会上的讲话》，从根本上阐述了我们的文艺是“为什么人”（即文艺的方向）和“如何为”（即实现文艺方向的途径）的问题。《讲话》从生活，思想，艺术三个方面论述了创造人民文艺的必须途径，发展了马克思主义文学理论，深刻总结了新文化运动以来的经验教训，解决了新文学发展的关键性问题，对新文学具有重大深远的指导意义，造成了我死文学革命以来中国新文学发展进程中有一次深刻的变动。
26. 共名：所谓共名，是指时代本身含有重大而统一的主题，知识分子思考问题和探索
问题的材料都来自时代的主题，个人的独立性因而别掩盖起来。与共名相对立存在的，是无名状态。
27、朦胧诗派：一九八○年开始，诗坛出现了一个新的诗派，被称为“朦胧派”。以舒
婷、顾城、北岛等为先驱者的一群青年诗人，从一九七九年起，先后大量发表了一种新风格的诗。这种诗，有三四十年没有出现在中国的文学报刊上了。最初，他们的诗还仿佛是在继承现代派或后现代派的传统，但很快地他们开拓了新的疆域，走得更远，自成一个王国。朦胧派诗人无疑是一群对光明世界有着强烈渴求的使者，他们善于通过一系
列琐碎的意象来含蓄地表达出对社会阴暗面的不满与鄙弃，开拓了现代意象诗的新天地，新空间。“文革”后朦胧诗派的代表人物如北岛、舒婷、顾城、杨炼等人。
28、女性主义小说：指80年代中期以后出现的我国女性作家描写女性独特的社会、
情感经历、带有鲜明女性性别特征的小说。对女性的自我认同与男权话语的抗拒是其中心价值取向。代表作家有林白、陈染等。
29、先锋文学：是中国传统文学与西方现代文学在新的历史条件下合流撞击的产物。
它的创作摆脱了传统小说的写法，或运用意识流结构手法，通过联想进行时间空间对比；或用夸张变形的艺术手法，描写人物精神深处的荒诞性；王蒙的《夜的眼》是先锋文学的发韧之作，刘索拉的《你别无选择》、张贤亮的《临街的窗》、莫言的《透明的红萝卜》等是代表作。
30、三突出原则：指的是“文革时期”特定的文学创作原则。根据江青的指示，开始由于会泳在《让文艺舞台永远成为宣传毛泽东思想的阵地》一文中提出的，“在所有人物中突出正面人物来，在正面人物中突出主要英雄人物来，在主要英雄人物中突出中心人物来”的三突出创作原则。后来有姚文元改定为“在所有人物中突出正面人物，在正面人物中突出英雄人物，在英雄人物中突出主要英雄人物”。这种创作原则是企图严格维护的社会政治等级在文学结构上的体现 31、“样板戏”：又称作“革命现代京剧”，是20世纪中国文学史上的一个极其特殊的称谓和现象。产生于六十年代，流行于文革时期。它是对传统京剧的一次大胆的尝试和改革，由于江青的参与，样板戏过多地与“阶级斗争”的政治现实相联系，形成“三突出”、“三结合”等一系列模式化的文学观念，给文革期间的创作造成恶劣的影响。习惯上将京剧现代戏《红灯记》《沙家浜》《奇袭白虎团》《智取威虎山》、《海港》，芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》和交响音乐《沙家浜》并称“八个样板戏”。
32、伤痕小说：伤痕小说是文革之后出现的一个现实主义文学思潮。率先打破文革之后小说创作沉寂的是：刘心武《班主任》和卢新华《伤痕》，这两个短篇引发了“伤痕小说”的思潮。“伤痕文学”概念所指称作的创作，主要是小说，尤其是中、短篇小说，因此，在许多情况下，它们也与伤痕小说概念等同。“伤痕”小说的核心是：正面描写文革造成的人的心灵创伤和人与家庭的不幸。有四种写作倾向：揭示四人帮的罪恶；表现与四人帮的斗争；展现普通人在文革逆境中的美好情操；从文化的角度对文革进行思考。伤痕小说揭示了文革最大的祸患在于对人的心灵的戕害，除破了50年代文学不触及人情人性的弊端。但现在看来，
伤痕文学也还没能完全摆脱那个时代的政治意识。伤痕文学较成熟的作品还有：竹林《生活的路》、叶辛《蹉跎岁月》、《我们这一代年轻人》等等。
33、林道静：杨沫小说《青春之歌》的主人公。她出生地主家庭，但追求自由民主。她奋斗的历程中，曾有过三次决裂：第一次是与封建家庭的决裂，表明了她的觉醒；第二次是与余永泽的决裂，表明了她向往革命的进步性；第三次是与小资产阶级自我的决裂，表明了她的成熟。林道静的成长道路揭示了旧中国知识分子走向革命道路的主要特点，具有典型意义。
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