记得在某处看过一个关于“日本文学有什么特点?”的回答，说“当你拿起一本日本的小说的时候，你不知道读完这本小说后的自己的价值观会发生怎样的改变。
作家们肆意描写着性，谋杀，以及病态的心。而这些真实存在的，我们故意说服自己去忽视的细节，往往在一衣带水的文字里得到赤裸裸的暴露。日本作家们像是催眠师一样，用他们的语言更改着我们对生活的认知与理解。世界在我们的眼中呈现了另外的一副模样，它不光是美好的， 它还掺杂着血淋淋的罪恶。这是世界的补全，也是人性的补全。”
东野圭吾的作品也是如此，就像一对窥视人心的眼睛，无论是《白夜行》或是《放学后》，读后都让人觉得压抑。 而《白夜行》之所以比《放学后》等拥有更多读者，我认为要归功于作者对情节拿捏的到位和对更深层次善恶的探索。
关于后者，作者似乎故意让我无法去指责书中任何一个角色，无论是杀人亮司，或是躲在亮处的雪穗，还是“河那边”心灵扭曲的大人。他们都是泥沼中的可怜人，不断抓住岸上人的脚，死抓不放。
书中，善与恶交织着出现在人物身上，呈现给读者的是——“矛盾”。给亮司买德国制的剪刀的爸爸猥亵了三年级的雪穗，内心痛苦以致麻木的雪穗妈妈默许女儿“接客”，最大的矛盾应是男主，他有温情，亦有残酷，他可恨，但也可怜，可以说他的内心很纯净，只有雪穗这一个太阳，
如此矛盾，却显露了一个事实——他们的恶多数来源于环境。回到最初，亮司只不过是一个爱剪纸和无线电的小男孩，雪穗亦是。写到这里不禁想起亮司离开家对他妈妈说“这里的人都疯了”。人是环境的产物吗?也许有些人会断然否定，但我是承认的。那些身处逆境却不为之所影响的人，他们的高尚的信仰的出现说不定也是环境所逼，也就是他们之所以“不受影响”，其实是潜移默化受了环境的反击。
纵观全文，作者对社会大环境的反映实数不少，男女主童年家庭的畸形、年轻的男主用身体赚钱、后来超级玛丽游戏的出现等等，多的是当时社会的缩影与社会发展的足迹。至于作者是否趋向于将恶之果安在当时病态环境的头上，我无从得知。但我知道，作者确实写出了那部分生命中没有太阳的人的生活，这确实“是世界的补全，也是人性的补全”
当拿起这本书时，你可以看其中不同寻常的爱情，也可以关注悬疑犯罪的部分，当然还可以有一双社会学家的眼睛。你可以惊叹这本书在视角上的灵活切换与时间上的跨度之大，还可以惊呼书中血淋淋的罪行，可以恨书中所有的罪人，也可以悲天悯人。
总之这是一本无法让人拒绝的书，我想它一定会让你在40度的夏天背脊发凉。果然夏天还是更配冷冰冰的东野圭吾版空调啊。
因篇幅问题不能全部显示，请点此查看更多更全内容